曲目列表
专辑简介
专辑简介：在过去的20年中，荷兰指挥家迪费恩德（Jan Willem de Vriend）带着极大的热情，将全身心投入到对贝多芬生平及其作品的研究中去。这张专辑是迪费恩德与荷兰管弦乐团录制的整套贝多芬交响全集（共5张）中的第三张——贝多芬第7、8交响曲英国的Classic FM在2011年11月曾这样评论到：“迪费恩德的演绎带给我们的是真正的愉悦。”指挥家：迪费恩德（Jan Willem de Vriend）迪费恩德自2006年起担任荷兰交响乐团的首席指挥兼艺术总监。自从他担任荷兰交响乐团的首席指挥后，该乐团成为了荷兰音乐界的一张名片。他们录制过莫扎特、贝多芬、施特劳斯和门德尔松的作品，还进行过奥芬巴赫和马勒部分作品的首演。在演奏18及19世纪这段时期的作品时，乐团使用那个时代的古乐器，展现出了一种只有荷兰交响乐团才能演奏出来的声音质感。除担任荷兰交响乐团的首席指挥之外，迪费恩德还是布拉班特管弦乐团的常驻客座指挥。他还指挥过其他知名荷兰乐团，如荷兰皇家大会堂管弦乐团、荷兰广播爱乐乐团和海牙爱乐乐团。迪费恩德也很受其他国家乐团的欢迎，曾多次赴中国、德国、奥地利、意大利和法国等国的乐团任客座指挥。乐团：荷兰管弦乐团荷兰管弦乐团常驻于荷兰上艾瑟尔省恩斯赫德市。该乐团每年在恩斯赫德、亨厄洛等市举办约75场演奏会，他们用精湛的演奏技艺为当地人民带去了对生活的热情。从1996至2005年，Jaap van Zweden任该乐团的首席指挥。从2006-2007乐季开始，迪费恩德开始担任荷兰管弦乐团的首席指挥和艺术总监。2017年起，埃德·斯帕尼亚（Ed Spanjaard）将接替他的位置。在迪费恩德的带领下，该乐团所演奏的曲目已涵盖了跨度近四个世纪的作品。迪费恩德让乐团在演奏古典曲目时使用古乐器，这使得乐团奏出的声音与众不同，具有独一无二的特点。荷兰管弦乐团主要在常驻地恩斯赫德和其他城市演奏，例如阿姆斯特丹、鹿特丹和乌得勒支等城市。乐团也曾在美国、西班牙和英国等地进行过一系列较为成功的巡演。他们已在恩斯赫德市活跃近80年了，极大地丰富了当地人民的文化生活。现如今。该乐团已成为全荷兰最具现代化气息和商业价值的乐团之一。厂牌：Challenge RecordsChallenge由Hein van de Geyn、Anne de Jong和Joost Leijen于1994年成立于荷兰阿默斯福特，是一家在专辑制作和营销方面敢于创新进取的公司。他们的目标是为发烧友们提供质量一流的专辑产品。在他们的网站上，音乐爱好者们可以找到关于艺术家、新上专辑的等信息的介绍多年以来，Challenge Records一直致力于制作、营销荷兰国内外的艺术家们所演奏的高品质的音乐。作为一家独立的公司，他们主要发行爵士乐和古典音乐，但是世界音乐、布鲁斯、灵歌和流行乐等音乐风格也在其经营范围之内。除了Challenge自己的厂牌，他们也负责德国厂牌ECM在荷兰市场的销售工作，以及如Intuition、ACT、Caprice、Chesky Records、Stunt Records、Skip Records和Storyville等其他众多厂牌的发行工作。今日的Challenge Records对于未来的发展充满信心。不论是艺术家水平和他们所录制的音乐的质量，还是在各领域都尽职尽责、热情奉献的专业团队，Challenge Records在各个方面都代表着最高水准。录音室及创始人：Northstar的后期制作录音室配备有高解析度的环绕声音频编辑、混音工具及监听设备。许多国际知名音频硬件提供商都与NorthStar合作，以求在音乐声效方面的质量达到最优。这些公司都力求最大程度地还原出只有现场演奏才能传递出的情感。无论是早期古典音乐作品抑或是当代音乐作品，它们都尽量将乐器360度放置，以求在5.1环绕声条件的限制下也能够最大限度的重现现场感。这就要求在5个不同的声道内使用完全匹配的全频扬声器。这种音调和谐、通透感和在技术和艺术性方面从不妥协的录音哲学，创造出了“只有最好的录音室才能制作出来”的高品质的专辑录音。Northstar的主要录音器材包括Sonodore麦克风、Avalon Acoustic扩音器、Spectral Audio功率放大器、dCS数字转换器和Siltech Mono水晶线。Bert van der Wolf负责人、制作人、录音与调音工程师Bert van der Wolf是一位居于荷兰的录音工程师兼制作人，1996年起开设了属于自己的录音工作室。1982至1985年间，他在荷兰恩斯赫德读大学，专业是电子工程。毕业后，他在军队服役一年。退役后，他又在位于海牙的荷兰皇家音乐学院学习音乐录音、钢琴和古典吉他，并于1990年取得了国际认可的音响导演资格。1997年，他与合作伙伴共同创立了Turtle Records。从2008起，他成为了Edison Production Company BV唯一的拥有人，而Turtle Records及其副品牌The Spirit of Turtle正是它旗下的品牌。欧美Aⅴ
专辑简介：法国音乐家柏辽兹的《幻想交响曲》以充满想象力的管弦语法，为音乐的浪漫主义开启了决定性的大门。年轻的洛林·马泽尔（Lorin Maazel）在作品的选择上没有那么感性，但他的演奏技巧更加高超，精神更加饱满，四年后，他跳槽到维也纳爱乐乐团担任指挥。马泽尔指挥的节目不同寻常，以柏辽兹为基石，证明了他对浪漫主义的感性触觉。艺术家简介：盖扎·安达（Géza Anda）1921年出生于布达佩斯，曾在李斯特音乐学院师从恩斯特·冯·多纳尼（Ernst von Dohnányi）、莱奥·韦纳（Leó Weiner）和佐尔坦·柯达伊（Zoltan Kodály）。1940 年，他获得了著名的李斯特奖。大约一年后，他在布达佩斯首次演奏了勃拉姆斯的《第二钢琴协奏曲》，师从威廉·门格尔贝格（Willem Mengelberg）。安达获得了国家奖学金，并前往柏林。在威廉·富特文格勒（Wilhelm Furtwängler）的指挥下，他首次与柏林爱乐乐团合作，富特文格勒称他为 “钢琴的行吟诗人”。在柏林，20 岁的他开始教授钢琴并录制了第一张唱片。1943 年，他移居瑞士，在日内瓦生活了几年后，定居苏黎世。但他的国际事业不仅将盖扎·安达带到了整个欧洲。从 1955 年起，他总共在美国进行了 17 次巡演，此外还在加拿大、亚洲和南非演出。他在音乐、技术和精神方面的洞察力基于对音乐作品的理解，即形式与内涵的融合，这一点在贝多芬和舒伯特、舒曼、勃拉姆斯身上都很明显。正是这种方法使安达的演奏以清晰著称，这也是他 “节日气质 ”的核心所在。从 1952 年到他去世，安达每年都会在萨尔茨堡音乐节上独奏——在莫扎特的出生地，这一纪录无人能及。盖扎·安达的曲目反映了他听众的广泛多样性。人们听到的是一种让他们感受到所有伟大音乐的人文内核的演奏风格。指挥家简介：洛林·马泽尔（Lorin Maazel）于1930年出生于法国。2005年至2011年，他就任瓦伦西亚索菲亚王后艺术宫音乐总监。2002年至2009年，他担任纽约爱乐乐团音乐总监。他还是备受赞誉的弗吉尼亚州卡斯尔顿音乐节的创办人和艺术总监，该音乐节是一个开创性的音乐节，同时也是一个针对年轻艺术家的培训项目。洛林·瓦伦科夫·马泽尔领导过的其他知名乐团包括巴伐利亚广播交响乐团、匹兹堡交响乐团、维也纳国家歌剧院、克利夫兰交响乐团和柏林德意志歌剧院。他与维也纳爱乐乐团的紧密合作包括11场国际电视转播的新年音乐会。洛林·马泽尔指挥过近200个乐团，演出过不少于7000场歌剧和音乐会。他录制了300多张唱片，赢得了10次唱片大奖。乐团简介：维也纳爱乐乐团成立于1842年，是位于奥地利维也纳的管弦乐团。乐团的成员来自于维也纳国家歌剧院，属于私人组织。维也纳爱乐的总部设于维也纳金色大厅。自1933年起，乐团不再设有首席指挥一职，只有客席指挥。1860年起，乐团由团员自主经营，在德索夫指挥下举办定期音乐会。1870年，里希特担任该团指挥后，该团声誉渐起。马勒、理查·施特劳斯、勃拉姆斯和布鲁克纳等作曲家或指挥家，都曾指挥该团演出。1933年，第十一任年度指挥克莱门斯·克劳斯卸任后，乐团决定不再设“年度指挥”一职。此后所有的指挥均为客席指挥，每场音乐会单独聘任。每年固定参加萨尔茨堡音乐节和维也纳新年音乐会的演出，使乐团在欧洲和全世界都具有极高的艺术知名度和影响力。维也纳爱乐乐团曾经多次接受大奖，荣获金唱片和白金唱片，并且成为全世界众多文化设施的荣誉成员。为了纪念维也纳爱乐乐团所作的贡献，奥地利国家银行于1989年发行了“维也纳爱乐乐团”的金币，奥地利邮政局曾经于1959年、1967年和1992年三次发行特种纪念邮票。纽约和东京先后组织了“维也纳爱乐乐团之友”协会，乐团的国际名望由此可见一斑。
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